安徽省芜湖市繁昌博物馆里，不雅众于赏识磁器。
肖本祥摄（影像中国）
上海龙美术馆里展出的北宋汝窑天青釉洗（局部）。
唐彦直摄（影像中国）
文物由上至下为：
年龄战国期间单耳陶罐。
新疆伊犁哈萨克自治州博物馆藏
清透雕鸟纹白玉挂件。
中国海盐博物馆藏
唐黄釉绞胎碗。
扬州博物馆藏
元铜爵杯。
中国海盐博物馆藏
明祭兰釉蒜头瓶。
中国海盐博物馆藏
北宋黑釉双系盘口陶壶。
中国海盐博物馆藏
化别具韵味的文物色采妆容，以文物配色为灵感穿搭“出街”，到博物馆里循着文物的“色采暗码”感触感染积厚流光的汗青文化……当下，年青人正将文物里的中国传统色采融入一样平常、变为时尚，以始终鲜活的“中式审美”传承中华优异传统文化、实现今世糊口的美的表达。
——编者
一抹浅粉，于眼角勾画出清朝乾隆芙蓉石蟠螭耳盖炉的轮廓外形——这因此文物“小粉炉”为灵感创作的妆容，应用了中国传统色采海天霞。95后博主“肉圆Huang”借鉴文物里的中国色采，创作了24组妆容。
以文物配色诠释“春及景明”，有人把文物色采与春日穿搭联合；把影青釉里红高足瓷杯“穿”于身上，有人便宜粉绿渐变长裙演绎夏季灵动。经由过程衣饰穿搭，年青人睁开超过汗青的“时尚对于话”，从头界说审美风行。
随类赋彩，以色达意——于悠长的汗青长河里，色采从来都是中国人用以感触感染世界、表达自我的一种方式。
“夺患上千峰翠色来”“雨过彼苍云破处”，意境全然差别；“朱樱繁且熟”“涧花轻粉色”，深浅韵味纷歧。文物里的传统色采，折射出昔人的天然理念、处世之道，沉淀着中华审美的深挚内在，同时也记载下时代年轮里的“当季风行”。缤纷的色采里，蕴含富厚的汗青纹理。
传统色采记载于文籍里，也凝集于器物中。文籍与器物互相映射，绮丽的想象化为感官的盛宴。“古代没有照片、没有视频，咱们往往感觉，汗青是黑白的。但文物里的中国色采，让咱们瞥见中华传统文化的浪漫灿艳。”有网友说。
昔人曾经于《笺纸谱》记录：“谢公有十色笺：深红、粉红、杏红、明黄、深青、浅青、深绿、浅绿、铜绿、浅云，即十色也。”郎红，源自清朝督陶官郎廷极所督烧的郎窑，有着“世上朱砂非所拟”的佳誉，为红釉留下了浓墨重彩的一笔。钧窑、汝窑、龙泉窑等蔚为年夜不雅的磁器釉色，源自匠人烧制中的精良创造。色采，寄寓人们对于夸姣糊口的神驰与寻求。
文物里的传统色采，正从汗青流淌进当下，融入一样平常糊口。
爱逛博物馆的年青人惊呼：文物里的中国色采，本来云云灵动、云云鲜活！用青金石、岫玉等搭配手串，是时髦的装饰；照相记载“凤冠同款”蓝金配色等穿搭的人愈来愈多；仿窑变石榴尊的紫色眼影，成为“橄榄皮”人的最爱；把文物色采变为家居灵感，用同色系文物冰箱贴便宜磁吸时钟、装饰画，“种草”浩繁网友……用身旁的中国传统色采，年青人打开了融通古今的新潮水，于“中华丽学DNA”里找到了审美“恬静区”。
传统色采中的丰沛内在也为更多人所知，中国传统色采语言系统迎来“新用户”。“这不是‘莫兰迪’，是东方既白、天光微亮的颜色。”“此刻看到粉红色，脑子里不是‘多巴胺’，而是一个更美的名字——杨妃。”博主“肉圆Huang”发明，愈来愈多网友最先用传统色采自己诗意的名字去不雅察、体验身旁的美，“这些漂亮的名字不应被藏匿，而应该日新又新、传承不息。”她说。
韶光流转、色采生光，文物里的中国色历经千百年，来到Z世代的身旁，咱们看到——传统的，恰是时尚的。
透过“国色”看中华之美
本报记者董映雪
步入展览，你会感触感染到色采与文化带来的两重视觉震撼。第一印象，整个空间以“桃红”“凝脂”“缃叶”“沉喷鼻”“群青”“墨黑”6种中国传统色采划分板块，既特点光鲜又联贯及谐。走近看，每一种色采不是扁平的色卡，而是经由过程一件件文物的肌理、纹样，揭示超过悠长岁月的中式美学。
这就是由中国海盐博物馆策展的“国色之美不成方物——中国传统色采文物”展览。于这里，色采成为了汗青的叙事者。
“色采既是不雅察这个世界的路子，也是表达感情的方式。”策展介入人、中国海盐博物馆（盐都会博物馆）陈设展览部副主任井慧先容，展览以传统色采为切入点，以文物串联起物资与精力、艺术与糊口、文化与汗青，让不雅众感触感染中国传统色采的怪异魅力。
展览于《说文解字》说起的“赤、黄、青、白、黑”五色基础上，联合常见文物色采和成色道理，拔取了衍生色。例如，玉器的雪白无瑕正如“凝脂”，磁器、陶器对于应“缃叶”，从青花瓷及漆器可以遐想到“群青”与“墨黑”……
于展出文物的拔取上，中国海盐博物馆结合3家江苏省内博物馆以和新疆伊犁哈萨克自治州博物馆，筛选出百余件差别期间、差别地区、“有色采故事”的文物，包括陶瓷、玉器、铜器等。经由过程将色采与文物相联合，让不雅众感触感染此中的艺术审美及精力情怀。例如缃叶寄意“丰收”，沉喷鼻代表“沉稳”，墨黑意味“持重”等。
于“群青”展区，中国海盐博物馆藏品“清青花缠枝莲梅瓶”备受存眷。梅瓶，昔人用来盛酒或者插花，因口小仅容梅枝而患上名。这件文物的青花瓷纹样以青蓝为主色调，给人以清爽高雅之感。井慧先容，古代匠人巧妙应用青蓝色的浓淡变化，使纹样出现出富厚的条理感及立体感，青花的幽蓝蕴藉、瓷白的素净温润，通报出中国文人推许的“清、雅、淡”意境，宛如水墨画卷凝在瓷上，将绘画美学融入器物，表现昔人“器以载美”的寻求、“寓情在色”的聪明。
于“凝脂”展区，“清透雕鸟纹白玉挂件”惹人注目。这件文物以白玉为材，玉质温润，光彩匀净，出现出细腻光泽。“白”与玉联合，是传统文化中常见的情感表达方式——白色似凝脂般柔及纯净，表现“脂白温润”的审美。古代文人推许“正人慎独”“玉洁冰清”，借白玉之色通报清雅、高洁气质。
博物馆中的Z世代怎样熟悉传统国色？策展团队的00后沈雨晨说，本身最早接触传统色采时，只是感觉它们的名字很尤其；于文博专业进修并接触到青铜、陶瓷、玉器等相干常识后，对于在色采的熟悉又拓展到这些器物暗地里的汗青语境。青铜器实在其实不“青”，秘色瓷之“秘”何解，元青花为什么云云出名……经由过程此次策展及与不雅众交流，她有了更深刻的理解——对于文物色采的赏识，是人们穿越古今、配合的美的体验。
艺趣
“天青色”是甚么色？
歌词“天青色等烟雨”里的“天青色”是甚么色？
宋朝汝窑生产一种天青釉瓷，这类磁器的釉色恰如雨后云散处的天空，出现一种很尤其的天青色，清爽澄净。明朝谢肇淛《五杂俎》关在柴窑磁器有“雨过彼苍云破处，这般颜色做未来”的说法，厥后有人以此转而描写汝窑青釉瓷。
汝窑地点职位地方在宋时汝州境内，包括今河南省汝州市、宝丰县、鲁山县等地。考古学者于宝丰县年夜营镇清冷寺村、韩庄村发明了汝窑遗迹。汝窑青釉瓷的天青色，重要是受釉猜中氧化铁等金属氧化物变化影响。
清朝，江西景德镇窑有仿烧汝窑釉色的磁器。《景德镇陶录》曾经描写景德镇仿烧的汝窑釉色：“汝窑瓷色，镇厂所仿者，色青而淡，带蓝光，非近碧之粉青也。”
（作者为广东省博物馆文物博物专业馆员田蔚恩，本报记者姜晓丹收拾）
《人平易近日报 》（ 2025年06月17日 12版）
（本报记者董映雪）
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